
۴۴٬۰۰۰تومان
نوع فایل دانلود: PDF
پس از خرید، یک فایل PDF دریافت میکنید.
این فایل با Adobe Reader، مرورگر و اپهای PDF روی کامپیوتر و موبایل باز میشود.
کتاب «عکاسی: تاریخ و نظریه» تاریخ عکاسی و نظریه انتقادی را به خوانندگان معرفی میکند. عکاسی از زمان پیدایش خود در قرن نوزدهم، مجموعهای از بحثهای نظری را به راه انداخته است. به همین دلیل، جی امرلینگ در این کتاب استدلال میکند که بهترین و عمیقترین راه برای نزدیک شدن به تاریخ عکاسی این است که رویدادهای کلیدی تاریخ عکاسی را همزمان با گفتمانهای نظری همراه آنها بررسی کنیم. با اینکه به قرن نوزدهم نیز پرداخته میشود، اما تمرکز اصلی کتاب بر نظریه عکاسی مدرن و معاصر است. توجه ویژهای به متفکران کلیدی مانند بودلر، بارت و سونتاگ شده است. علاوه بر این، اهمیت کانونی عکاسی در هنر معاصر از طریق آثار نظری آلن سکولا، جان تگ، روزالیند کراوس و ویلم فلوسر بررسی شده است. این کتاب همچنین شامل تحلیل آثار و نمایشگاههای بسیاری از عکاسان برجسته است، از جمله: آتژه، براسای، آگوست ساندر، واکر ایوانز، نمایشگاه خانواده انسان، دایان آربوس، لی فریدلندر، سیندی شرمن، برند و هیلا بِشر، سباستائو سالگادو، جف وال و دیگران. افزون بر این، امرلینگ بخشهای کلیدی برخی از متون مهم نظری را به دقت واکاوی و تحلیل میکند. این یادداشتها و تحلیلها میان فصلها قرار گرفتهاند و همچون رشتهای مفهومی آنها را به هم وصل میکنند. برخی از این متنها عبارتند از: «بلاغت تصویر» اثر رولان بارت (۱۹۶۴)، «درباره درد دیگران» اثر سوزان سونتاگ (2002)، آرای میشل فوکو درباره آرشیو (۱۹۶۹)، «تاریخچهای مختصر از عکاسی» اثر والتر بنیامین (۱۹۳۱)، و «در جستجوی فلسفهای برای عکاسی» اثر ویلم فلوسر (۱۹۸۳). واژهنامه مفصل از اصطلاحات انتقادی و نامها، و همچنین کتابشناسی جامع، این اثر را به کتابی ایدهآل برای دورههای تاریخ و نظریه عکاسی تبدیل کرده است.
Photography: History and Theory introduces students to both the history of photography and critical theory.From its inception in the nineteenth century, photography has instigated a series of theoretical debates. In this new text, Jae Emerling therefore argues that the most insightful way to approach the histories of photography is to address simultaneously the key events of photographic history alongside the theoretical discourse that accompanied them.While the nineteenth century is discussed, the central focus of the text is on modern and contemporary photographic theory. Particular attention is paid to key thinkers, such as Baudelaire, Barthes and Sontag. In addition, the centrality of photography to contemporary art practice is addressed through the theoretical work of Allan Sekula, John Tagg, Rosalind Krauss, and Vilém Flusser. The text also includes readings of many canonical photographers and exhibitions including: Atget, Brassai, August Sander, Walker Evans, The Family of Man, Diane Arbus, Lee Friedlander, Cindy Sherman, Bernd and Hilla Becher, Sebastaio Salgado, Jeff Wall, and others.In addition, Emerling provides close readings of key passages from some major theoretical texts. These glosses come between the chapters and serve as a conceptual line that connects them. Glosses include:Roland Barthes, "The Rhetoric of the Image" (1964)Susan Sontag, Regarding the Pain of Others (2002)Michel Foucault on the archive (1969)Walter Benjamin, "Little History of Photography" (1931)Vilém Flusser, Towards a Philosophy of Photography (1983)A substantial glossary of critical terms and names, as well as an extensive bibliography, make this the ideal book for courses on the history and theory of photography.